En unos diez años, la narración se ha establecido en Francia como una de las herramientas esenciales de comunicación y marketing . Durante años ha sido una de las tendencias para el próximo año. Para 2021-2022, la palabra storytelling aparece un poco menos en las listas de tendencias como tal, pero cuando uno las descifra, uno se da cuenta de que la storytelling es subyacente, integrada.
Se trata de hablar de algunas de las publicaciones que circulan en la web. Otras publicaciones ven que la narración va en una dirección diferente. Lo ven mutar en dos direcciones , en realidad : creación de historias y vida de historias .
De qué se trata ? ¿La narración será destronada por uno o por el otro, o por ambos? ¿O integrará esas dos palabras, si aún no lo ha hecho?
¿Qué es Storymaking?
Este enfoque es definido por quienes hablan de él como el historias de diseño y construcción. En relación a esto, contar historias sería la actividad de contar una historia.
De hecho, nunca se trató solo de contar historias. El verdadero trabajo de un gerente o un comercializador narrador no es encontrar “efectos especiales” narrativos para transmitir un mensaje. Su verdadero valor añadido reside en el diseño, el guión. También es, en el cine, lo que marca la calidad (o la mediocridad) de una película.
Una historia bien elaborada incluye como mínimo los siguientes ingredientes:
- un contexto,
- Un problema a resolver,
- un héroe,
- acción,
- una resolución del problema.
He aquí, por tanto, esquemáticamente una narración a la que se le habrá aplicado un trabajo de creación.
No es todo. Esta toma de decisiones, hoy, no solo la llevará a cabo la empresa, la marca, el gestor, el comunicador… Es una co-construcción.
Aquellos que solían ser llamados "miembros de la audiencia" en el viejo mundo quieren una voz en una historia que quieren vivir. sí porque hoy es ilusorio creer que podemos seguir construyendo comunicación con la esperanza de que el público la absorba como una esponja.
El público ya no es ni quiere ser pasivo. Quiere, más que participar, ser actor no de la historia que le sirve, sino de su propia historia. Incorporará, si lo desea (total o parcialmente), una historia de la que no es autor en la medida en que le sea de utilidad. Quiere hacer historia (así también podemos traducir el storymaking), la suya y por extensión la de la empresa, la marca, etc.
Es una inversión de roles. Pero esto no es un revés del golpe de Estado contra la narración. Este último siempre ha estado, fundamentalmente, haciendo. Nunca ha sido un monólogo: siempre ha sido un diálogo. No es ni descendente ni ascendente, es transversal. Es solo que hoy en día todavía hay un poco más de "co-creación".
¿Cómo colocarse en este proceso de creación de historias?
- evitar historias suaves y demasiado perfectas : es imposible que nadie se aferre a él (y por lo tanto co-construir algo)
- no busques tener el 100% de control sobre tu comunicación : no eres tú quien va a hacer historia, tú (y tu historia) eres solo una materia prima a merced del público. Cuanto antes lo admitas y más humilde seas, más rápido serás efectivo, porque el público te agradecerá que les sirva en algo.
¿Qué es Storyliving?
¿De qué se trata aquí? “Vivir” es vivir: vivir una historia, una experiencia.
Storytelling: por lo tanto, storyliving consiste en vive o da vida a una historia. No estamos lejos de hacer historias, o al menos hay conexiones.
Una vez más, ¿no ha sido siempre esa la característica fundamental de la narración?
Los grandes narradores del pasado, especialistas en arte narrativo oral, ya estaban haciendo el espectáculo. Y no para mostrarse personalmente: su audiencia tuvo una experiencia real más allá de las meras palabras de la historia. Fueron transportados (al menos en la historia).
En la era del marketing experiencial, de la experiencia de la marca del empleador, no es sorprendente que esta característica tradicional de la narración esté volviendo a un primer plano.
Entonces se trata de vivir la historia , ¿pero como funciona? A continuación, se muestran varias formas:
- emociones : una historia es emotiva o no lo es. Las emociones son la diferencia entre la comunicación tradicional y basada en hechos y la narración. Las emociones son vida y llevan a la audiencia
- sensorial : el despertar de los sentidos es experiencial, utilizando un máximo de los 5 sentidos posibles en la historia
- del sueño : una dimensión del sueño en la historia es un factor experiencial de elección
- una dimensión mítica : apelar a los mitos universales que hablan al inconsciente es otra forma de dar vida a una historia.
Oh, lo olvidé: también escuchamos un poco sobre ventas de historias, ventas con historias. Pero no tiene sentido expandirse, por lo que las historias en forma de estudios de casos de clientes o simplemente anécdotas, así como metáforas, han sido utilizadas por los vendedores durante mucho tiempo.
Storymaking, storyliving, storyselling… El mero hecho de que estas palabras compuestas estén circulando demuestra que la narración sigue despertando un gran interés y que, a pesar de su popularidad, sus fundamentos aún deben dominarse.
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Autor - Stéphane DANGEL -
Stéphane - Storytelling France - es consultor de storytelling desde 2008.
Trabaja en todo tipo de organizaciones en Francia y en el extranjero, en temas de comunicación, marketing, gestión, desarrollo personal, creatividad y auditoría. Storytelling France también es una organización de formación.
Stéphane es autor o coautor de 4 libros sobre narración, uno de los cuales ha sido traducido al español. Su último libro, “Pequeño libro para grandes narraciones *”, se publicó en marzo de 2021-2022.
También escribe un blog sobre la narración de historias en https://www.blogstorytelling.com.
* Disponible en nuestro socio Amazon
